تذهیب

بی شک همه ی ما در زندگی خود با نقوش اسلیمی و ‌ختایی سر و کار داشته ایم. نقوشی که در عین پر گویی سرشار از سکوت بوده و در عین پر نقشی فقیر از تعنیات مادی است. هنری پر نقش وَ گسترده ، که به صورت بی ادعاترین و‌منزه ترین هنر تصویری ظهور می کند و عالمی را به نمایش می گذارد. این هنر گاه بر تار و‌ پود فرش ها نشسته تا شناسنامه فرهنگ و تمدن های بسیاری شود و گاه این نقوش ( اسلیمی _ختایی) هنری خلق می کند که محبوب ازلی و ابدی خویش را به تصویر کشیده و‌ لیاقت و شایستگی آن را پیدا می کند تا در کنار آیات وحیانی استقرار پیدا کند.

کادر تذهیب

کتیبه

ترنج

شمسه

حاشیه

نشان

واگیره

محراب

کاشی کاری

تذهیب

تذهیب به دو دوسته کلی تقسیم می شود.

نقوش اسلیمی:

اسلیمی ، برگرفته از واژه ی اسلامی و یکی از هفت نقش اصلی در نگارگری سنتی ایرانی می باشد.اسلیمی گونه ایی از نقش و نگار است از ساقه های برگ دار ایده گرفته و در نظم خاصی گسترش پیدا کرده اند.

نقوش ختایی:

ختایی ، اولین نقوشی که بر دل صخره ها و غار ها نشسته است و با گذشت زمان تکامل پیدا کرده است. این نقوش از در هم تنیدن ساقه ، برگ و گل ها با رنگ هایی خاص تشکیل شده اند.

تاریخچه تذهیب

بشر همواره از نقوش و تصاویر برای بیان مقصود و‌ یا برداشت خود از عالم استفاده کرده است. در این میان هر فرهنگ و تمدن به علل گوناگون نقوش خاص و منحصر به فرد را برای بیان مقاصد خود به کار برده اند. این تصاویر عاملی مهم در شناخت روحیات ، دین ، فرهنگ ، عادات و دلبستگی اقوام مختلف در طول تاریخ بوده است. هنرمند ایرانی نیز در طول قرون و اعصار برای بیان درونیات و‌دریافت خود از عالم اشکال متفاوتی را ابداع کرده است که یکی از مهمترین آنها نقوش اسلیمی _ ختایی است که ردپای آن را در غالب هنرهای ایرانی مشاهده می کنیم. از بناهای تاریخی گرفته تا نگاره ها ، جلد سازی ، تذهیب گری ،بسته بندی و … همگی در دل خود این نقوش زیبا را حفظ کرده و به همگان نمایانده اند.

این نقوش از ابتدا اینگونه نبوده و در طول تاریخ و گذشت زمان تکامل پیدا کرده و وارد عرصه های جدیدی گشته است. این سیر تکامل به چهار دوره تقسیم شده است که مهمترین دوره آن دوره صفوی می باشد که طرح های ایرانی به اوج شکوفایی خود رسید. در دوره صفویان ساختار های ترنجی ، لچک ، قندیلی و … به کار گرفته شد، گل های شاه عباسی و اسلیمی ( ساده ، تو پر ، گلدار ، برگی ، ماری و …)کاربرد فراوانی پیدا کرد و هم چنین طرح ها و نقوش این دوره به انواع روش قرینه سازی (معکوس ، دورانی و آیینه ای) و واگیره ها (شعاعی و خطی) انجام شد.

وکتور تذهیب

کلیه گرایش های رشته هنر صناعی ( منبت کاری ، کاشی ،سفالی ،خاتم ، آبگینه ، مشبک کاری و …) تذهیب ، طراحی فرش ، بسته بندی سنتی و … بر اساس اصول و مبانی سنتی ، طراحی و اجرا می شوند. تمامی این گرایش ها برای طراحی و اجرای صحیح و اصولی ، قرینه سازی می شوند که به روش سنتی از میز نور و کاغذ پوستی یا کالک طی چندین مرحله انجام می شود که بسیار زمانبر و پر هزینه می باشد. امروزه با توجه به پیشرفت تکنولوژی و وجود تقاضای بالای تولید کننده ، زمان برای طراحی به روش سنتی محدود بوده و این دغدغه بزرگی برای هنرمندان عزیز محسوب می شود.

تیم طراحی و گرافیکی تربچه درصدد حل این مشکل برآمده و شروع به طراحی های سنتی در ترکیب بندی های مستقل بصورت حاشیه ، لچک ، ترنج ، قاب های اسلیمی ، سرلوح ، شمسه و … در قالب وکتور کرده است تا هنرمندان عزیز در گرایش های مختلف بتوانند به راحتی فقط با داشتن نرم افزارهای برداری آن را ویرایش ، تکمیل ، رنگ گذاری و در ابعاد دلخواه به مرحله اجرا برسانند.

وکتور تذهیب کاملا لایه باز بوده و این امکان را به کاربران می دهد که مطابق سلیقه خود آن را ویرایش کنند. از دیگر ویژگی های وکتور تذهیب رزولوشن نامحدود آن می باشد که در هر ابعادی بدون افت کیفیت امکان کوچک و یا بزرگنمایی را دارند.

به باشگاه مشتریان تربچه بپیوندید ثبت نام